• Imparte:
  • Modalidad:
    Presencial
  • Precio:
    Información no disponible
  • Comienzo:
    Septiembre 2017
  • Lugar:
    Granada
    España
  • Duración:
    240 ECTS
  • Idioma:
    El Curso se imparte en Español
  • Otras Convocatorias:

    Presentación

    El título de Grado en Bellas Artes viene a consolidar la oferta de enseñanzas artísticas de la Universidad de Granada, existente como licenciatura desde 1988. Lo hace desde una doble visión; por un lado, mantiene sus enseñanzas más tradicionales como el dibujo, la pintura, la escultura o el grabado, pero también se hace eco de las nuevas realidades de la escena artística actual, potenciando disciplinas como la fotografía, la videocreación, el arte digital y los lenguajes interdisciplinares propios de la sociedad actual.

    Requisitos

    Podrán acceder al título de Graduado en Bellas Artes, quienes se encuentren en alguna de las siguientes situaciones:
    Haber superado la Prueba de Acceso a la Universidad (Selectividad)
    Tener finalizado el COU (curso anterior al 74/75)
    Haber superado las Pruebas de Madurez del Curso Preuniversitario –Bachillerato planes anteriores a 1953
    Haber finalizado Ciclos Formativos (Animación Social, Educación Infantil e Integración Social).
    Ser Titulados Universitarios
    Haber superado la Prueba de Mayores de 25 años
    Los estudiantes extranjeros que hayan superado la Prueba de Acceso a la Universidad.
    Los estudiantes procedentes de Estados miembros de la Unión Europea, o de otros Estados con los que España haya suscrito acuerdos internacionales al respecto, que cumplan los requisitos exigidos en su respectivo país para el acceso a la universidad.

    Objetivos

    *
    Dotar a los estudiantes de los instrumentos necesarios para la integración de sus conocimientos en procesos de creación autónoma y/o de experimentación interdisciplinar para que pueda desarrollar su práctica artística en todo tipo de formatos y espacios culturales.
    *
    Adquirir la capacidad de desarrollar procesos de creación artística mediante el aprendizaje de las diferentes tecnologías.
    *
    Adquirir la habilidad para elaborar estrategias de creación artística mediante la realización de proyectos individuales o en equipo, bajo la conciencia de la capacidad transformadora del arte, como agente activo en la configuración de las culturas.
    *
    Adquirir una formación desde la experiencia artística que, como experiencia de conocimiento, constituya la base de identificación de los diferentes perfiles profesionales de los graduados en Bellas Artes.

    Programa

    Teoría e Historia del Arte
    Principios básicos del Dibujo
    Principios básicos de la Escultura
    Principios básicos de la Pintura
    Fotografía
    Sistema de Análisis de la forma y la Representación
    Dibujo I: Lenguajes y Materiales
    Escultura I: Lenguajes y Materiales
    Pintura I: Lenguajes y Materiales
    Audiovisuales

    Historia del Pensamiento
    Dibujo II: Lenguajes y Procedimientos
    Escultura II: Lenguajes y Procedimientos
    Pintura II: Lenguajes y procedimientos
    Creación Digital
    Arte Contemporáneo. siglos XX-XXI
    Dibujo III: Metodologías del Dibujo
    Escultura III: Metodologías Escultóricas
    Pintura III: Metodologías Pictóricas
    Creación Multimedia Interactiva

    Análisis de los Lenguajes Artísticos
    Idea y Concepto I
    Estrategias de Dibujo
    Optativa
    Optativa
    Producción Artística, Legislación, Difusión y Mercado
    Idea y Concepto II
    Metodología y Presentación de Proyectos
    Optativa
    Optativa

    Proyectos de Dibujo
    Proyectos Escultóricos
    Proyectos Pictóricos
    Optativas
    Trabajo Fin de Grado

    Salidas profesionales

    *
    Creación artística en cualquiera de los ámbitos disciplinares: Pintor, escultor, dibujante, ilustrador, fotógrafo, grabador, diseñador, escenógrafo, creador de cómic, etc.
    *
    Creador multimedia, videoartista, artista digital.
    *
    Docencia en enseñanza secundaria, bachillerato, enseñanzas artísticas, ciclos formativos de grado medio y superior, universitarias, en centros públicos o privados.
    *
    Dirección y gestión de galerías de arte, diseño y montaje de exposiciones, dirección artística de medios audiovisuales, escenografía, guía cultural y de museos.
    *
    Educación artística en museos e instituciones públicas y privadas: monitorización de actividades artísticas, arteterapeuta.
    *
    Gestión cultural: Comisariado de exposiciones, asesoría artística.

    Competencias

    1.
    Conocimiento y compresión crítica de la teoría, del discurso y el pensamiento d los artistas y sus obras.
    2.
    Conocimiento, comprensión y aplicación del vocabulario, códigos, y conceptos inherentes al ámbito artístico.
    3.
    Conocimiento de métodos, materiales, técnicas e instrumentos de producción asociados a los lenguajes artísticos.
    4.
    Conocimiento de las características de los espacios y medios de exposición, almacenaje y transporte de las obras de arte.
    5.
    Conocimiento de instituciones y organismos culturales españoles e internacionales, agentes artísticos y su funcionamiento (red museística, exposiciones, bienales, etc.).
    6.
    Capacidad para identificar y entender los problemas del arte.
    7.
    Capacidad de utilización de los diferentes recursos plásticos.
    8.
    Capacidad de aplicación de medios tecnológicos para la creación artística .
    9.
    Capacidad para idear y desarrollar proyectos artísticos a través de una metodología empírica.
    10.
    Capacidad para gestionar, presentar de forma adecuada, y difundir la producción artística.
    11.
    Capacidad para realizar proyectos de investigación artísticos.
    12.
    Habilidad para realizar, organizar y gestionar proyectos artísticos innovadores.
    13.
    Habilidades y capacidades para la creación artística.

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