El Grado en Danza se vertebra en dos especialidades: Pedagogía de la Danza y Coreografía e Interpretación. Al mismo tiempo, incorpora intinerarios, que posibilitan la especialización en
competencias profesionales que permiten adecuarse a los ámbitos y perfiles laborales y contextos actuales, emergentes, cambiantes y futuros.
1. Podrán acceder al grado superior de Danza los alumnos que reúnan los siguientes requisitos:
a) Estar en posesión del título de Bachiller, establecido en la Ley Orgánica 1/1990, de 3 de octubre, de Ordenación General del Sistema Educativo o haber superado el Curso de Orientación Universitaria del sistema educativo anterior o estar en posesión del título
correspondiente al Bachillerato Experimental, aprobado por la Orden de 21 de octubre de 1986 o estudios equivalentes.
b) Haber aprobado los estudios correspondientes al tercer ciclo del grado medio de Danza.
c) Haber superado la prueba específica prevista en el artículo 40.3 de la Ley Orgánica 1/1990, de 3 de octubre, de Ordenación General del Sistema Educativo, regulada en los artículos 14 y 16 del Real Decreto 1.463/1999, de 17 de septiembre, que permita al aspirante demostrar que posee los conocimientos y habilidades profesionales necesarios para cursar con aprovechamiento la especialidad a la que opta.
2. No obstante lo previsto en el apartado anterior, será posible acceder a estas enseñanzas sin cumplir los requisitos académicos establecidos mediante la prueba de acceso a la especialidad por la que se opte que se regula en los artículos 16, 17 y 18 del Real Decreto 1.463/1999, de 17 de septiembre, siempre que el aspirante demuestre tener tanto los conocimientos y aptitudes propios del grado medio como las habilidades específicas y conocimientos básicos necesarios para cursar con aprovechamiento las enseñanzas correspondientes al grado superior.
Proporcionar una formación profesionalizadora desde una fundamentación artística,
científico-social y humanística que capacita para integrarse en los distintos ámbitos laborales
y asumir una amplia variedad de perfiles profesionales.
Propiciar las competencias necesarias para una formación dancística de calidad adecuada a
las nuevas demandas humanas, cívicas y terapéuticas que emergen imparables en el arte de
la danza, entendido tanto dentro como fuera de fronteras escénicas. La danza como
beneficio personal y social.
Especialidad Pedagogía de la Danza:
Primer Curso
Técnicas de Danza I y II
Anatomía y biomecánica aplicada a la Danza
Didáctica y Metodología de la Danza I y II
introducción a la Psicología aplicada la Danza
Fundamentos Históricos y humanísticos de la Danza
Técnicas somáticas
Laboratorio de creación
Formación musical básica para la Danza
Inglés
Segundo Curso
Técnicas de la Danza III y IV
Fisiología y fundamentos del desarrollo de la Danza
Didáctica y Metodología de la Danza III y IV
Psicología evolutiva aplicada ala danza
Tecnologías aplicadas a la Danza
Formación musical por perfil
Análisis y Prácticas de obras coreográficas
Historia de la Danza
Fundamentos de la Educación aplicados a la Danza
Tercer Curso
Técnicas de Danza V
Análisis de obras coreográficas
Técnicas y Prácticas de puesta en escena
Formación especializada. Itinerario
Optativa
Prácticas de obras coreográficas
Fundamentos organizativos y de gestión
Organización y gestión de Centros Educativos
Desarrollo y elaboración de proyectos educativos
Formación especializada. Itinerario
Optativa
Cuarto Curso
Técnicas de Danza VI
Metodología de la Investigación
Talleres de prácticas internas
Optativa
Desarrollo profesional y orientación laboral: herramientas de empleabilidad
Trabajo Fin de Grado
Prácticas Externas
Optativa
Itinerario I:
Docencia profesionalizadora de la danza I y II
Optativas (a, b, c, d)
Itinerario 2: Danza social, educativa y del bienestar
Danza educativa
Danza comunitaria
Optativas (a, b, c, d)
Itinerario 3: Creación y nuevos medios
Procesos creativos
Nuevos medios
Optativas (a, b, c, d)
Itinerario 4: Teoría, Cuerpo y escena
Teorias del cuerpo
Historia del audiovisual y del espectaculo
Optativas (a, b, c, d)
Itinerario 4: Interpretación
Otras técnicas I y II
Optativas (a, b, c, d)
Especialidad Coreografía e Interpretación:
Primer Curso
Técnicas de Danza I y II
Anatomía y biomecánica aplicada ala Danza
Escenificación y Dramaturgia I
Teorías y Técnicas de composición
Fundamentos históricos y humanísticos de la Danza
Inglés
Laboratorio de creación
Bases de improvisación, composición e interpretación como herramietnas de creación
Formación musical básica para la danza
Técnicas somáticas
Movimientos y tendencias de obras coreográficas
Segundo Curso
Técnicas de Danza III y IV
Análisis y prácticas de obras corográficas
Escenificación y Dramaturgia II
Tecnologías aplicadas a la Danza
Composición I
Fisiología y fundamentos del desarrollo de la Danza
Taller Coreográfico
Historia de la danza
Formación musical por perfil
Composición II
Tercer Curso
Tecnicas de Danza V
Análisis de obras coreográficas
Producción y Gestión cultural
Formación especializada. Itinerario
Optativa
Prácticas de obras coreográficas
Prácticas de puesta en escena
Desarrollo y elaboración de proyectos artísticos
Optativa
Formación especializada. Itinerario
Cuarto Curso
Técnicas de Danza VI
Metodología de la investigación
Coreografía pedagógica
Optativas
Trabajo Fin de Grado
Prácticas Externas
Desarrollo profesional y orientación laboral: Herramientas de empleabilidad
Itinerarios:
Itinerario 1: Docencia Profesionalizadora
Docencia Profesionalizadora de la Danza I y II
Optativas
Itinerario 2: Danza social, educativa y del bienestar
Danza educativa
Danza comunitaria
Optativas
Itinerario 3: Creación y Nuevos Medios
Procesos creativos
Nuevos Medios
Itinerario 4: Teoría, cuerpo y escena
Teorías del Cuerpo
Historia del audiovisual y del espectáculo
Optativas
El perfil del graduado en danza se corresponde al del profesional cualificado que domina los
conocimientos y habilidades propios de la danza, con un profundo conocimiento del funcionamiento del cuerpo en todos sus aspectos, que debe disponer de unos conocimientos teóricos fundamentados e integrados con la praxis de la danza que le permitan desarrollar competencias profesionalizadoras como creador, intérprete y pedagogo, en ámbitos como el puramente artístico, el socioeducativo y del bienestar, el de gestión de artes escénicas y el tecnológico, capaz de asumir la dimensión deontológica de la responsabilidad artística, estética, personal y profesional.
