El Grado en Arte te ofrece las herramientas teóricas y prácticas necesarias para que conozcas en profundidad tanto los fundamentos tradicionales del Arte, como las propuestas más novedosas y vanguardistas del panorama actual. Aprenderás y experimentarás los nuevos lenguajes, procedimientos y tecnologías, y te formarás en diferentes ámbitos de la creación, producción, difusión e investigación.
La titulación cuenta con un programa de estudios amplio y flexible, que implica proyectos personales y colaborativos con una importante proyección profesional. Además podrás especializarte en alguna de estas tres menciones: Arte-Media y Tecnología; Escultura: Contextos y Lugares; y Pintura y Gráfica.
Igualmente, tendrás la opción de acceder a prácticas externas voluntarias en museos, galerías de Arte e instituciones culturales del entorno, y participar en numerosos seminarios, conferencias, exposiciones y concursos.
Todo ello favorece una concepción de la actividad artística y creativa como forma de conocimiento personal y colectivo: no es posible entender plenamente la sociedad sin profundizar en sus referentes estéticos y su significado.
Las diferentes modalidades de acceso a esta titulación son:
* Acceso por acreditación de experiencia laboral o profesional
* Formación profesional
* Homologación de títulos extranjeros
* Programas interuniversitarios
* Prueba de acceso para mayores de 25 años
* Prueba de acceso para mayores de 45 años
* Selectividad
* Simultaneidad de estudios
* Traslados
* Título universitario
Si te interesan el arte y la cultura en sus diferentes manifestaciones (pintura, escultura, tecnologías audiovisuales, etc.), eres una persona creativa y curiosa, con inquietudes estéticas, tu lugar está en el Grado en Arte.
Curso 1 (Activo)
ANUAL
Arte y Tecnología I
Dibujo I
Escultura I
Introducción a la Historia del Arte del Siglo XX
Laboratorio de Imagen
Laboratorio de Materiales
Pintura I
Curso 2 (Activo)
ANUAL
Arte y Tecnología II: Técnicas y Procesos
Dibujo II
Escultura II
Historia General del Arte
Laboratorio
Pintura II
Tecnologias y Procesos
Curso 3 (Activo)
CUATRIMESTRE 1
Arte y Tecnología III
Dibujo III
Escultura III
Laboratorio A
Pintura III
CUATRIMESTRE 2
Arte Interactivo e Interfaces
Conceptos del Espacio Escultórico
Euskararen Araua eta Erabilera
Gráfica Tecnológica
Historia Últimas Tendencias
La Fotografía en el Discurso del Arte Contemporáneo
Laboratorio B
Metodologia y Proyecto Pictórico
Metodología y Procesos Pictóricos
Curso 4 (Activo)
CUATRIMESTRE 1
Ambiente, Acción y Participación
Educación y Mediación en Arte
El Objeto Artístico
Escultura, Arquitectura y Paisaje Urbano
Geometría Aplicada
Instalaciones y Espacio Sonoro
Komunikazioa Euskaraz: Arteak
La Gráfica en el Campo Expandido
Medios Basados en el Tiempo
Pintura, Tecnologías e Interdisciplinariedad
Prácticas de la Pintura en Relación al Contexto
Registro y Prácticas Artísticas Performativas y Contextuales
CUATRIMESTRE 2
El Campo Artístico: Textos y Contextos
Procesos y Metodologías de Creación Artística y Profesionalización
Trabajo Fin de Grado
Tras graduarte, accederás a diversos ámbitos profesionales:
Creación artística: pintura, escultura, dibujo, grabado, fotografía, medios audiovisuales y nuevas tecnologías
Realización y producción audiovisual
Crítica de Arte y comisariado de exposiciones
Dirección, gestión y asesoramiento de espacios culturales y expositivos en empresas e instituciones
Docencia e investigación
Conocer el sistema del arte (galerías, museos, fundaciones, asociaciones, etc.., así como el espectro de posibilidades de becas, subvenciones y ayudas), sus mecanismos de funcionamiento y sus exigencias para poder integrarse de manera profesional en el mismo (contrato, aspectos legales, seguros, etc.). Conocer los modos de funcionamiento y la problemática referida a los derechos de autor y la propiedad intelectual (Copyright, Copyleft, etc.).
Conocer la Historia, teorías y nociones significativas del Arte, así como el pensamiento de artistas a través de sus obras y textos.
Estar habilitado para el uso de materiales, procedimientos, tecnologías y en general recursos asociados a distintos modos de hacer y ámbitos de trabajo artístico para resolverse en las cuestiones de identidad y lugar propios del Arte.
Integrar conocimientos y habilidades para plantear y desarrollar proyectos artísticos.
Manejar diferentes fundamentos provenientes de las disciplinas del Arte que repercuten en los procedimientos de configuración y representación.
Reconocer el saber del arte cómo saber técnico.
Reconocer las relaciones entre los acontecimientos artísticos y los contextos sociales en los que se producen, comprendiendo la importancia de sus funciones y significados para adquirir un punto de vista reflexivo y critico tanto de la Historia del Arte como de la cultura contemporánea y valores de igualdad, no discriminación y cultura de la paz.
Responsabilizarse del acto de creación y de lo realizado en relación a lo exigible socialmente al artista contemporáneo. Capacidad de compromiso.
Ser capaz de transmitir conocimientos y llevar a cabo labores de educación y mediación de lo artístico en los ámbitos que así lo requieran: docencia, gestión de museos, montaje de exposiciones, crítica de arte, asesoría cultural, participación en grupos de trabajo sobre innovación y creatividad en la empresa, etc.
