Proporcionar al alumnado conocimientos racionales y críticos de la producción artística a lo largo de la Historia y de su manifestación en distintas culturas y a través de los diversos lenguajes artísticos.
Preparar al alumnado en una formación específica en diferentes campos, funciones y actividades propias del historiador del Arte.
Capacitar al alumnado para la práctica profesional que cubra las distintas demandas sociales, en especial, aquellas relacionadas con el mercado laboral, de manera que reciba el pleno reconocimiento de sus competencias profesionales.
Primer Curso:
Fundamentos de Geografía
Introducción a la Historia
El Arte a través de la Historia
Historia del Arte en la Antigüedad Clásica
Historia del Arte Altomedieval y Románico
Espacios y Sociedades
Geopolítica Histórica de Europa
El Patrimonio Artístico: Concepto y Gestión
Iconografía
Historia del Arte Gótico
Segundo Curso:
Técnicas y Términos Artísticos
Nuevas Tecnologías Aplicadas al Estudio de la Historia del Arte
Historia del Arte del Renacimiento
Historia del Arte Neoclásico y del Siglo XIX
Museología
Inglés Aplicado a la Historia del Arte
Introducción al Lenguaje Cinematográfico
Historia del Arte Barroco
Historia del Arte de los Siglos XX y XXI
Coleccionismo y Mercado del Arte
Tercer Curso:
Historia del Arte Altomedieval y Románico en España
Historia del Arte del Renacimiento en España
Teoría del Arte
Optativa
Optativa
Historia del Arte Gótico en España
Historia del Arte Barroco en España
Metodología y Fuentes de la Historia del Arte
Optativa
Optativa
Cuarto Curso:
Historia del Arte Neoclásico y del Siglo XIX en España
Percepción y Gusto Artístico
Optativa
Optativa
Historia del Arte de los Siglos XX y XXI en España
Prácticas Externas
Optativa
Optativa
Trabajo de Fin de Grado
Protección y gestión del patrimonio artístico y cultural en el ámbito institucional y empresarial: catalogación de conjuntos monumentales; planeamiento urbanístico; asesoría técnica y dictámenes histórico-artísticos; gestión de programas; recursos humanos.
Conservación, exposición y mercado de obras de arte: museos; centros de Arte y de cultura; archivos y centros de imagen - fototecas, filmotecas, etc. -; subastas y expertizaje; anticuarios y peritaje; comisariado artístico.
Difusión del patrimonio artístico: interpretación; turismo cultural; programas didácticos.
Imvestigación y enseñanza: Universidad; Institutos Científicos; escuelas de Artes y Oficios; escuelas de Turismo; escuelas de Diseño; Educación Secundaria.
Producción, documentación y divulgación de contenidos de la historia del arte: trabajo especializado en editoriales; medios de comunicación; nuevas tecnologías audiovisuales y de soporte electrónico.
Conciencia crítica de las coordenadas espacio-temporales (diacronía y sincronía) y de los límites e interrelaciones geográficas y culturales de la Historia del Arte.
Visión diacrónica general de la Historia del Arte Universal; aprender a decodificar la Historia a partir de la observación formal y estética del legado artístico.
Visión diacrónica regional y completa de los fenómenos artísticos territoriales.
Conocimientos particulares y optativos de la Historia del Arte.
Conocimiento de las distintas metodologías de aproximación a la Historia del Arte.
Conocimiento sistemático e integrado del hecho artístico: distintos lenguajes (arquitectura y urbanismo, escultura, pintura, fotografía, cine, música, grabado, artes decorativas y suntuarias), procedimientos y técnicas de la producción artística a lo largo de la historia. Teoría del Arte y pensamiento estético.
Conocimiento de las principales fuentes literarias y documentales de la Historia del Arte.
Conocimientos básicos de iconografía, en tanto que clave para la interpretación de las imágenes.
Conocimiento práctico de los procesos básicos de la metodología científica en Historia del
Arte: estados de la cuestión; análisis integrales de la obra de Arte; replanteamiento de
problemas; búsqueda de información inédita; planteamiento de hipótesis; procesos críticos de
síntesis; formulación ordenada de conclusiones; crítica de Arte.
Conocer qué bienes constituyen el patrimonio artístico y qué implica de cara a la sociedad
tal consideración; conocer el marco administrativo, legal, económico y cultural de los bienes
artísticos.
Desarrollar iniciativas para la puesta en valor y conservación de los conjuntos artísticos;
capacidad para realizar informes críticos sobre los bienes artísticos de cara a posibles
declaraciones como B.I.C. o a la realización de labores de restauración y conservación.
Conocimientos básicos de Museología y Museografía.
